EXAGERAR ÉS HUMANÍSIM i en aquest bloc trobareu múltiples exageracions de la cultura visual i la percepció a través de l'obra gràfica i d'altres índoles del temible subscriptor i els seus sequaços des de l'àmbit de l'ensenyament de la fotografia, la il·lustració i la imatge digital i /o analògica
Páginas
- Página principal
- Digo, miento, fotografío.
- TÈCNICA FOTOGRÀFICA (resum de continguts teòrics)
- Programacions de UFs i UPs de 1er i 2on de Tècnica...
- UNITATS DIDÀCTIQUES (Tècnica Fotogràfica II)
- Relació entre UFs, UPs i Activitats de Tècnica Fotogràfica (2on Curs) i context al cicle de Fotografia
- PROGRAMACIÓ DEL MÒDUL “TÈCNICA FOTOGRÀFICA” DEL C...
- Gran formato. Cámara de banco óptico o cámara flexible ("cámara de placas") y objetivos descentrables
- Estética Tilt-Shift. Òptica, escala espacial y profundidad de campo.
- Nitidez, enfoque: contraste y textura.
- Iluminación: De la Pintura a la Fotografía, del cine a la fotografía, de la fotografía a la fotografía.
- Fotomontajes y Ajustes digitales. Envejecimiento y Rejuvenecimiento Digital.
- Superhéroes Fotográficos II
- Superhéroes fotográficos
- Mundos de Ficción: Concept-Art y ensoñación a través de un proyecto fotográfico sobre el movimiento cosplay por Rubén Madrid.
- Fotografía estereoscópica (anaglifos digitales)
- FOTOGRAFÍA ESTEREOSCÓPICA II (anaglifos digitales y visión estereoscópica, fotografía 3D)
- Fotografia Editorial. FOTOGRAFIA A GRÀFICA PUBLICI...
- Fotografia i Retrat Pictòric a través de recursos infogràfics (mostres extretes d'exemples a la xarxa)
- GIF animat (fotografia i moviment)
- FOTOGRAFIA I MOVIMENT II (Gif fotogràfic animat, cinemagraph, stop-motion, time-lapse, pixilació)
- Tècniques d'expressió gràfica
- Treballs d'alumnes destacats
- ANNEX IL·LUSTRAT A LA PROGRAMACIÓ D'ACTIVITATS
- PROCEDIMENTS FOTOGRAFICS ANTICS I PRINCIPIS DE FOTOGRAFIA. Clasificació i descripció bàsica.
- Procediments Fotogràfics Antics. Identificació, conservació i exhibició,
- CRONOLOGIA PROCEDIMENTS FOTOGRAFICS
- Cronología de los procesos e hitos fotográficos: Desde la primera fotografía de la historia por Niépce pasando por el desarrollo de los procesos fotográficos antiguos
- REPORTATGE D'AUTOR. VESTIGIS. VIATGES FOTOGRÀFICS. MOMENTS DECISSIUS.
- FOTOGRAFIA DOCUMENTAL. DOCUMENTS PER A ARTISTES. ANOTACIONS SOBRE FOTOGRAFIA TÈCNICA FOTOGRÀFICA (HISTÒRIA)
- EL RETRAT FOTOGRÀFIC. REPÀS HISTÒRIC PER AUTORS RELLEVANTS.
- EL FOTOGRAMA. HISTÒRIA. ANTECEDENTS.
- FOTO-PERIODISME. HISTORIA DEL REPORTATGE GRÀFIC.
- REPORTERS DE GUERRA. AUTORS DESTACATS I EVOLUCIÓ HISTÒRICA.
- FOTOGRAFIA DE MODA
- Fotografia vernacla i d’aficionat: ORIGENS i naixe...
- Tècniques d'expressió gràfica (1er de Gràfica Impresa)
- LLENGUATGES DEL DISSENY I APLICACIONS 1 (primer semestre)
- DIBUIX ARTÍSTIC. 1er de Còmic/2on Gràfica Impresa/1er GM APGI/1er CFGS Gràfica Impresa (Tècniques d'expressió gràfica): ACTIVITATS D’INICIACIÓ / INTERPRETACIÓ DELS VALORS DE CONTRAST DE GRISOS D’UNA IMATGE
- DIBUIX ARTÍSTIC ESCULTURA
- DIBUIX ARTÍSTIC CERÀMICA
- Cronología de los procesos e hitos fotográficos: Desde la primera fotografía de la historia por Niépce pasando por el desarrollo de los procesos fotográficos antiguos
jueves, 15 de diciembre de 2011
ENFOCAMENT I TEXTURA. Anna Gibert (Tècnica Fotogràfica, 1er Fotografia Artística 2011-12, EASD Serra i Abella)
Imatge aconseguida partint de la que podeu veure a l'entrada anterior més a sota, tot incidint en el contrast de llums i ombres dels microvolums que constitueixen la textura de la imatge, seguint el mateix concepte utilitzat per les màsqueres i pinzells d'enfoc de photoshop, però en aquest cas utilitzant els pinzells de sobreexposició (a les llums de les zones fosques de la imatge) i subexposició del valors d'ombres a les parts més il·luminades de la mateixa. El resultat aconsegueix optimitzar la visualització per contrast de la textura, y dòna la sensació d'un enfocament més acurat i precís.
Etiquetas:
arte,
bitono,
contraste,
enfoque,
enseñanzas artísticas,
expresión plástica,
Foto digital,
fotografía,
fotografia blanco y negro,
fotografia e ilustración,
serra i abella,
textura piel
ENFOCAMENT I TEXTURA. Anna Gibert (Tècnica Fotogràfica, 1er Fotografia Artística 2011-12, EASD Serra i Abella)
Etiquetas:
arte,
bitono,
contraste,
enfoque,
enseñanzas artísticas,
expresión plástica,
Foto digital,
fotografía,
fotografia blanco y negro,
fotografia e ilustración,
serra i abella,
textura piel
ENFOCAMENT I TEXTURA. Anna Gibert (Tècnica Fotogràfica, 1er Fotografia Artística 2011-12, EASD Serra i Abella)
Etiquetas:
arte,
bitono,
contraste,
enfoque,
enseñanzas artísticas,
expresión plástica,
Foto digital,
fotografía,
fotografia blanco y negro,
fotografia e ilustración,
serra i abella,
textura piel
domingo, 6 de noviembre de 2011
Contactos
...y no nos referimos a la sección de contactos de la prensa diaria, sino a la ardua tarea de seleccionar de entre nuestros contactos (hoy en día de entre nuestro archivo digital de fotos) la toma que reúne lo necesario para (como es en el caso de los grandes maestros) pasar a la historia de la fotografía.
Os recomendamos ver esta interesante selección de videos documentales al respecto.
Os recomendamos ver esta interesante selección de videos documentales al respecto.
viernes, 9 de septiembre de 2011
UNA LLIÇÓ DE CONTRAST I PERCEPCIÓ
El contrast entre les diferents zones de grisos que constitueixen allò que anomenem ombres i llums d'una escena, depèn totalment de la llum que cau en un objecte concret i del to dels objectes que l'envolten.
martes, 21 de junio de 2011
sábado, 11 de junio de 2011
CAT WOMAN. IL·LUSTRACIÓ PRESA COM A PUNT DE PARTIDA PER A LA REINTERPRETACIÓ FOTOGRÀFICA D'ANA NUEVO.
Aprendre dels il·lustradors de DC comics és un dels objectius d'aquest exercici desenvolupat pels alumnes del cicle d'Ilustració-Animació Audiovisual al mòdul de FOTOGRAFIA. És interessant observar com composen, com expresen el moviment o fan servir el color per donar expressivitat a les seves imatges, però també és interessant intentar imaginar còm veuriem l'escena si fos objecte d'una presa fotogràfica.
TOTS SOM SUPERHEROIS.ANA NUEVO: CATWOMAN.
Interpretació fotogràfica d'una il·lustració del mòn editorial de DC còmics a l'entorn del cicle d'Il·lustració-Animació Audiovisual.
El cert és que gairebé tots el exemples mostrats en aquest blog, tot i què no era la pretensió inicial d'aquesta proposta pràctica, es van deixar captivar per l'estètica, l'atmosfera i fins i tot per el traç dels dibuixos i il·lustracions de referència, i no són tan freqüents els treballs a la cerca de convertir en aparent realitat fotografiada el punt de partida pictòric.
En aquest cas què ens ocupa, tot i deixar-se seduir per l'ambien tcromàtic de l'original, ha buscat un lloc intermedi, menys allunyat de la fotografia utilitzada com a fons, escollint un entorn de tints més urbans (en realitat més propisde Cat Woman) i fent l'ullet a la fotografia de reportatge.
TOTHOM SOM SUPERHEROIS. O SUPERDOLENTS.
Això ens fa pensar l'Ana Morales amb la seva particular visió de la Poisson Ivy, tot partint d'una il·lustració que va escollir, però basant-se també a la revisió de diferents referents gràfics del mateix personatge i d'altres dotats de característiques semblants, alhora seductores i fosques. Podriem dir que les superheroines de DC i MARVEL còmics, i, sobre tot, les seves superdelinqüents, constitueixen, sovint, una revisió gràfica i literària de super-femme fatale.
(Mòdul de FOTOGRAFIA al Cicle d'Il·lustració-Animació Audiovisual / Escola d'Arts Plàstiques i Disseny Serra i Abella, Curs 2010-2011, l'Hospitalet de Llobregat)
lunes, 6 de junio de 2011
viernes, 3 de junio de 2011
ENVEJECIMIENTO DIGITAL. JOSE CAÑETE.
En cuanto pueda disponer de ella, cargaré la imagen original para que podáis comprobar el desarrollo de este curioso ejercicio, que se ha ejecutado más allá de las premisas establecidas en las bases de la actividad, pero que da como resultado una imagen muy interesante e impactante. En este caso no se ha aplicado una textura de piel envejecida al rostro original, sino que se ha creado un personaje combinando elementos de los dos rostros referenciales, aproximándose a técnicas propias de la fotografía forense para generar retratos robot, en este caso generando una cara inexistente, un personaje posible a partir de la combinatoria de rasgos de otros dos.
miércoles, 25 de mayo de 2011
FOTOGRAFIA ESTEREOSCÒPICA PER ISAAC CLARAMUNT
Exemple d'un acurat estudi del desplaçament lateral dels eixos òptics del nostres ulls. L'elecció d'un tema ric en textures y volums, de diferents plans d'enfocament amb una profunditat de camp no excessivament limitada, fa que aquesta fotografia, quan la contemplem amb ulleres "anaglifo" (vermell-blau) ens introdueixi tridimensionalment a l'escena.
ENVELLIMENT DIGITAL
jueves, 12 de mayo de 2011
miércoles, 11 de mayo de 2011
jueves, 5 de mayo de 2011
TOTS SOM SUPERHEROIS.
FOTOGRAFIA al cicle d'Il·lustració-Animació Audiovisual.
El grup comandat per Joan Vendrell també ha adquirit superpoders i ens ho demostra a http://superheroiserrabella.blogspot.com/
miércoles, 4 de mayo de 2011
FOTOGRAFÍA EN TRES DIMENSIONES. Anaglifo.
David Sarrà (Módulo: Fotografía, Ciclo: Ilustración-Animación Audiovisual)
El sistema de Anaglifo es muy sencillo de aplicar en fotografía digital. Si hemos realizado una pareja esteroscópica con el desplazamiento lateral adecuado, bastará sustituir el canal rojo de la imagen tomada más a la derecha por el canal rojo de la imagen izquierda. Sólo precisaremos unas gafas de anaglifo (rojo-azul) para ver el efecto tridimensional del anaglifo resultante o visualizar la pareja esteroscópica mediante un estereoscopio.
El único inconveniente del sistema anaglifo es que cada ojo ve una imagen de diferente gama cromática, y las fotos en color a veces son problemáticas, especialmente si presentan objetos de colores azules o rojos muy saturados (también son problemáticos los rosas y violetas, porque uno de los ojos tiende a verlos casi negros).
Como veis, no plantea este tipo de problemas cualquier foto con tonos neutros. En el caso que nos ocupa, además, se demuestra que la visión estereoscópica potencia la sensación de nitidez en las texturas, un tema que habría que potenciar en este tipo de trabajos fotográficos. Tened en cuenta que, además, los problemas individuales de cada una de las dos imágenes que componen el anaglifo a nivel de nitidez (enfoque) y, sobre todo, de ruido, no son idénticos en ambas imágenes y se compensan mutuamente. Pensad en que los fotogramas de cine, por ejemplo, carecen de la calidad y ausencia de ruido de una diapositiva, pero no importa porque los vemos sólo durante un veinticuatroavo de segundo, superponiendo la impronta de 24 imágenes en cada segundo de visualización. Aunque sea por razones diferentes, es análogo lo que ocurre con cualquier modalidad de estereograma.
En el cine 3D de hoy en día, con proyecciones de diferente polarización (en vez del distinto filtraje cromático, más problemático a la hora de interpretar los colores) nos basta guiñar un ojo para comprobar que no sólo vemos una imagen bidimensional sino menos nítida en general que cuando le ofrecemos al cerebro la información de dos fotogramas simultáneos.
El sistema de Anaglifo es muy sencillo de aplicar en fotografía digital. Si hemos realizado una pareja esteroscópica con el desplazamiento lateral adecuado, bastará sustituir el canal rojo de la imagen tomada más a la derecha por el canal rojo de la imagen izquierda. Sólo precisaremos unas gafas de anaglifo (rojo-azul) para ver el efecto tridimensional del anaglifo resultante o visualizar la pareja esteroscópica mediante un estereoscopio.
El único inconveniente del sistema anaglifo es que cada ojo ve una imagen de diferente gama cromática, y las fotos en color a veces son problemáticas, especialmente si presentan objetos de colores azules o rojos muy saturados (también son problemáticos los rosas y violetas, porque uno de los ojos tiende a verlos casi negros).
Como veis, no plantea este tipo de problemas cualquier foto con tonos neutros. En el caso que nos ocupa, además, se demuestra que la visión estereoscópica potencia la sensación de nitidez en las texturas, un tema que habría que potenciar en este tipo de trabajos fotográficos. Tened en cuenta que, además, los problemas individuales de cada una de las dos imágenes que componen el anaglifo a nivel de nitidez (enfoque) y, sobre todo, de ruido, no son idénticos en ambas imágenes y se compensan mutuamente. Pensad en que los fotogramas de cine, por ejemplo, carecen de la calidad y ausencia de ruido de una diapositiva, pero no importa porque los vemos sólo durante un veinticuatroavo de segundo, superponiendo la impronta de 24 imágenes en cada segundo de visualización. Aunque sea por razones diferentes, es análogo lo que ocurre con cualquier modalidad de estereograma.
En el cine 3D de hoy en día, con proyecciones de diferente polarización (en vez del distinto filtraje cromático, más problemático a la hora de interpretar los colores) nos basta guiñar un ojo para comprobar que no sólo vemos una imagen bidimensional sino menos nítida en general que cuando le ofrecemos al cerebro la información de dos fotogramas simultáneos.
TODOS SOMOS SUPERHÉROES.
lunes, 2 de mayo de 2011
Suscribirse a:
Entradas (Atom)