FOTOGRAFIAR ANIMALS INVISIBLES: Proyectos fotográficos surgidos de la EASD Serra i Abella. Efectos de la crisis en restaurantes de zonas industriales: "Extrarradios", por Jose Navarrete

Hace tiempo prometí ofrecer periódicamente proyectos finales de alumnos de la Escola d'Arts Plàstiques i Disseny de l'Hospitalet, porque el cambio de ley LOGSE a LOE convertía el proyecto final en un "proyecto integrado" al segundo curso y su calidad, profundidad y extensión salía perdiendo. Lo cierto es que la promesa quedó incumplida parcialmente, ya que no sólo no acababa de decidirme por proyectos que tuviesen cabida en El Animal Invisible en base a una cierta coherencia temática, sino que en algunos casos no disponía del material gráfico a mostrar.


Autorretrato de Jose Navarrete en formato cinemagraph, o GIF fotográfico animado, en un claro homenaje al proyecto "One" de Nicolas Ritter

Lo que sí tenía claro es que uno de los protagonistas de este canto de cisne de los proyectos finales de ciclos formativos artísticos en nuestra escuela sería Jose Navarrete, a quien hemos tenido aquí en otras ocasiones por razones diversas.

Para mi, una de las principales es que se trata de uno de los referentes a tener en cuenta en la fotografía contemporánea surgida de nuestro país, pero sobre todo porque se trata de un tipo excelente, una gran persona y un meritorio currante del medio fotográfico por méritos propios.
Cualquier propuesta o desafío temático o técnico le parece una motivo para experimentar nuevas opciones, sean por inspiración de otros autores o por iniciativa personal, y si disfrutamos con sus excelentes fotografías estereoscópicas o con sus melancólicos cinemagraphs o GIFs fotográficos animados, su talento era manifiesto en su testimonio fotográfico del trabajo cotidiano del escultor hiperrealista Joan Mora, asumiendo su misma humildad artesana.
Recientemente, el blog de la EASD Serra i Abella se enorgullecía de dedicarle una entrada a la noticia de su clasificación en el Photo BCN 2016 gracias a su proyecto Extrarradios, miradas a 9,90, en la sección Coleccionistas de Momentos.

Los organizadores del evento nos informan al respecto:

Los visionados se concentrarán en una sola sesión el 28 de mayo de 2016 de 10 a 14h. Los fotógrafos seleccionados en una convocatoria abierta, de enero a marzo de 2016, defenderán su proyecto fotográfico ante un conjunto de profesionales de sectores sensibles al medio. Los visionadores conforman el público especializado invitado al evento para que puedan darse sinergias con los creadores participen.
Entre los visionadores, además del Comité de selección de Art Photo Bcn, se invita a representantes de diferentes segmentos del circuito artístico: Profesores de Universidad, Artistas consagrados, Galeristas, Gestores culturales y comisarios, Directores de museo y Fundaciones. De su participación en los visionados surgirán los ganadores de los diferentes premios, así como interesantes comentarios para los fotógrafos participantes.

Visionadores:

- Manolo Laguillo (UB)
– Gonzalo Golpe (Editor)
– Moritz Neumüller (Comisario)
– Elina Norandi (Comisaria y directora del Festival MAV en Cataluña)
– Erika Bornay (UB)
– Angel Samblancat (Marchante)
- Ana Ramírez y Miguel Casares (The Folio Club)
– Flor Vacherand (CC Pati Llimona)
– Irene de Mendoza (Fundación Fotocolectania)
– Ada Sbricolli (CFD Barcelona)
– Carmen Dalmau (EFTI Centro Internacional de Fotografía y Cine)
- Stefano Buonamici (fotoperiodista)
– Cecilio Puertas (Festival PA-TA-TA)
- Roger Batista y Xavier Frances (COPIA)
- Lola Guerrera y Alejandro Maureira (NEXO FOTO)

FOTÓGRAFOS

Sabela Eiriz
José Navarrete
Shinji Nagabe
Verónica Losantos
Marcos Clavero
David Querol
Aitor Estévez
Felipe Abreu

Comprobamos en la serie fotográfica de Navarrete, que los grandes locales antaño llenos de comensales en horas punta (son restaurantes de menú estratégicamente situados en zonas industriales cuyos trabajadores constituyen la base de su clientela) se muestran prácticamente vacíos y ponen en evidencia su precaria y espartana decoración interior, su desdichado feísmo o, como mínimo, su desganado interiorismo que recurre a la presencia de fotos y reproducciones gráficas comerciales en tristes marcos destinados a paliar el vacío de sus paredes. Comprobamos que tampoco faltan las plantas, naturales o artificiales, las imágenes de animales (una reproducción de la cebra de Warhol resulta especialmente significativa) y, enlazando con nuestras entradas sobre tánato-antrozoología, rescatan la presencia de piezas de taxidermia, antaño índice de abundancia cinegética, hoy signo de lo contrario.
Podeis seguir las actividades del ciclo de Fotografía de la Escola Serra i Abella de l'Hospitalet en su página de Facebook o en el blog de la escuela.